舞台演出中怎么让灯光一起“表演”

舞台演出中怎么让灯光一起“表演”

舞台灯光是舞台表演必不可少的元素，舞台表演，必然要有相应的照明设备。从舞台技术的出现一直发展到现今，舞台灯光的存在已远远不止于照明这一项基本功能了。灯光的作用，可使运动人体在舞台上的视觉效果得到改变，还可以产生一些特殊的舞美效果，给人的视觉带来不一样的感受。

在表演的舞台上舞蹈灯光的作用常见的有三种：

1、突出表演者情绪 导引观众视线

颜色作用于人的视觉，可使人产生不同的情绪对应。比如红色给人热烈、激昂、危险等感觉，绿色则代表柔和、有生命力、清新等感觉，蓝色表示忧伤、抑郁、悲哀的情绪等等。舞台灯光运用这些颜色的情绪对应，可以反映角色人物的内心状态，也可同时提示观众进入相应的情绪状态。

2、显示的时空转换 使产生“蒙太奇”效果

舞台灯光可以并列或间歇地出现在舞台上，可以形成类似电影“蒙太奇”效果的切割组构时空的作用，让人感觉这是一种穿越时间的表演。表现同一时间不同空间的两种情况，只要以灯光将舞台区分成两个区域，两边各自为阵即可;表现同一空间但过去或将来发生的事情时，则可以利用灯光暗淡恍偬的作用，使时光倒流或超前。舞剧《家》中，运用了后一种灯光手法，使觉新眼中在坡上摘花的瑞珏幻化成了梅表姐过去在此游玩的形象，把不同时间的事件巧妙地层现在了同一空间中，让观众体会到那一时刻的心情。

3、渲染剧中气氛 暗示某种人物形象的存在

灯光有时也可充当动态视象本身，配合人物交待情节，化无形为有形。比如舞蹈《草原儿女》中，就运用了一盏跑灯，从天幕上急驰而过，代替了大队手执马灯寻找小兄妹的牧民和解放军马队，言简意赅，手法精炼。又如舞剧《魂》中，精神几近崩溃的祥林嫂在幻觉中仿佛看见了阿毛。一束盘旋、跳跃的追光灯代替了阿毛的实像，与母亲一起嬉舞。